中央音乐学院是我国唯一一所国家级重点艺术院校，拥有一支实力雄厚的师资队伍。现代远程音乐教育学院依托校内优质的教育资源，聘请众多享有盛誉的校内及校外专家学者参与到学院的课程建设中。在这些名师名课中先后有十余门课程被评为教育部、北京市精品课程。以下举3个例子：

01 《音乐美学基本问题》

本课程系统论述了音乐美学的相关基本问题，共有十五讲，主要包括三部分内容。第一部分是关于音乐本体的问题，其中包括音乐的感性材料、音乐内容和音乐形式等。这部分内容主要是运用结构主义的方法，对传统的美学问题进行新的探索。第二部分是关于音乐实践的问题，其中包括音乐创作、音乐表演和音乐欣赏等。这些实践性的课题涉及到很多心理学的问题，因而它们更多的是运用当代心理学的研究成果对这些问题提出新的认识。第三部分是关于中国传统音乐的美学问题，其中包括儒道音乐美学思想对传统音乐实践的影响以及在此背景下中国传统音乐的审美特征等。这是一个探索性的课题，主要的出发点是把中国传统音乐和传统音乐思想放在中国传统文化的背景下作综合研究，以寻求这两者的联系。

02 《中国传统器乐》

本课程根据传统器乐的演奏形式分为独奏音乐与合奏音乐两部分。独奏音乐部分主要介绍了笛子、二胡、板胡、筝、琵琶、古琴等几种乐器演奏的音乐作品。合奏音乐部分主要介绍弦索乐、丝竹乐、鼓吹乐、吹打乐、锣鼓乐五个类别中的代表性乐种与音乐作品。本课程主要选择中国传统器乐中具有代表性的优秀曲目进行介绍，在重点分析音乐作品的同时，与该音乐作品有关联的乐器性能及历史知识等人文背景资料，也作一些配合性的介绍。本课程的教学目的，在于使学员初步了解中国传统器乐的历史发展梗概，对具有代表性的地方乐种与优秀作品，在感性认识的基础上，能从理论上作到一般的总结和概括，掌握其主要艺术风格特点。

03 《中国近代音乐史》

本课程通过对中国近代社会从“鸦片战争”以来，在半殖民地、半封建社会及中国人民进行长期艰苦的民主革命过程中，对具有代表性的传统音乐品种的发展面貌作宏观的论述；对20世纪以来作为主流文化的中国新型音乐发展（特别是各时期的代表性音乐家和音乐创作）作系统介绍。以此提高青年学生的历史主义和爱国主义的思想认识、对近代中国音乐发展的规律性的认识，以及对艺术审美、崇高理想情操的培育。

本课程力求正确运用马克思主义的唯物史观和毛泽东的文艺理论来分析中国近代音乐历史的各种现象，系统了解各时期中国代表性音乐作品的丰富内涵。